Muzyka jazzowa Kategoria: Muzyka jazzowa

Muzyka jazzowa - ostatnio dodane lub zmodyfikowane strony:

  • Morea Swinging Project - Impresariat »

    Morea Swinging Project to formacja powstała z najwyższej klasy muzyków jazzowych. Nowy projekt Joanny Morea to w większości autorskie kompozycje napisane do tekstów Marka Gaszyńskiego (polski dziennikarz i prezenter muzyczny, autor tekstów ponad 150 piosenek takich jak : „Sen o Warszawie”, „ Nie zadzieraj nosa”, Gdzie się podziały tamte prywatki”, autor książek o tematyce muzycznej, znawca historii polskiej muzyki rozrywkowej) oraz Joanny utrzymane w szlachetnym stylu muzyki swingowej jak również przepojone bluesową nutą. Język polski w piosenkach swingowych to nie lada wyzwanie, którego podejmuje się Joanna.
    Joanna Morea - wokalistka, flecistka, saksofonistka, autorka tekstów, kompozytorka, aranżerka, absolwentka Królewskiego Konserwatorium w Brukseli na wydziale jazzu i muzyki rozrywkowej, klasy fletu oraz aranżacji i kompozycji. Koncertowała w Belgii (m. in. Middleheim Jazz Festival in Antwerp, Belgium w Marie Schneider Orchestra, jeden z najbardziej liczących się festiwali w Belgii), Holandii, Niemczech, Anglii a obecnie, po wieloletniej przerwie, nie tylko macierzyńskiej, na powrót w Polsce. Aktualnie współpracuje z wieloma muzykami i formacjami muzycznymi m. in z Trio Wojtka Kamińskiego, Five O'Clock Orchestra, Happy Play Dixieland Band, Ragtime Duo, Markiem Shepherdem, Ragtime Jazz Band. Nagrała i wydała płytę "Śpiewniki Joanki" 2009r. Jest również autorką muzyki do płyty "Będę Mamą" 2006r. - z muzyką relaksacyjną dla kobiet w ciąży. W 2012 roku na rynku pojawiła się płyta pt. „ Swing Is Everything, Swing jest wszystkim” nagrana wraz z The Mark Shepherd Swing Quartet. Od powrotu na scenę w 2009 roku koncertowała na wielu scenach jazzowych oraz festiwalowych. W 2014 roku wystąpiła na Złotej Tarce jako gość specjalny z zespołem Ragtime Jazz Band obok Molly Ryan(USA) Dan Levinson(USA) i Jack Anderson (Szwecja).

    Data dodania: 27 10 2015 · szczegóły wpisu »
  • Ultradycyjne Duo - Wróblewski Tartanus - Impresariat »

    Jan Ptaszyn Wróblewski - żywa legenda polskiego jazzu. Wybitny saksofonista, kompozytor, aranżer, dziennikarz muzyczny. Jeden z nielicznych muzyków jazzowych, który miał okazję współpracować z Krzysztofem Komedą. Pierwszy, któremu udało się zrealizować wyjazd koncertowy za ocean, gdzie został zaproszony do międzynarodowego Big-bandu w Newport. Gra na saksofonie tenorowym i barytonowym. Założył kilka zespołów i angażował się w wiele projektów muzycznych. Od 1970 prowadzi w Programie III Polskiego Radia autorskie programy jazzowe. Uważany za jednego z największych popularyzatorów muzyki jazzowej w Polsce. Poza tym komponował również muzykę filmową ("Pan Anatol szuka miliona", "Niech żyje miłość") oraz popularne piosenki, wykonywane m. in. przez Ewę Bem, Łucję Prus, Marylę Rodowicz i Andrzeja Zauchę. Tworzył również koncerty symfoniczne. Nagrał kilkanaście albumów autorskich, brał udział w nagraniu kilkudziesięciu innych płyt.

    Paweł Tartanus - banjo, śpiew. Rozpoczął karierę instrumentalisty jazzowego w roku 1972, grając w zespole Gold Washboard. Odniósł z nim swój pierwszy sukces, zdobywając zespołową Złotą Tarkę na festiwalu Old Jazz Meeting '74. Kolejne lata jego kariery to okresy współpracy z czołowymi zespołami polskiego jazzu tradycyjnego: Swing Workshop, Hagaw, Prowizorka Jazz Band, Jazz Makers, starannie doskonaląc swój warsztat instrumentalny i wokalny. Obecnie współpracuje na stałe z zespołem Old Times, Swing Workshop Wojciecha Kamińskiego oraz Janem Ptaszynem Wróblewskim tworząc "Ultradycyjne duo" od 2003 roku.

    Data dodania: 26 09 2015 · szczegóły wpisu »
  • Asocjacja Hagaw & Andrzej Rosiewicz - Impresariat »

    Andrzej Rosiewicz - piosenkarz, tancerz, kompozytor, gitarzysta i autor tekstów piosenek, także choreograf. Był czterokrotnie laureatem Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. W 1972 otrzymał nagrodę za piosenkę Samba wanna blues, w 1975 otrzymał nagrodę specjalną, w 1976 za piosenkę Zenek blues, w 1980 za piosenkę Najwięcej witaminy. W 2010 roku otrzymał od redakcji programu Jaka to melodia? medal im. Fryderyka Chopina za 40 lat indywidualnej kariery estradowej. Andrzej Rosiewicz jest również interpretatorem takich piosenek jak: Czterdzieści lat minęło, Wieje wiosna ze wschodu czy Chłopcy radarowcy.

    Zespół HAGAW, a właściwie Asocjacja Hagaw, został założony na jesieni roku 1964. Wydaje się rzeczą naturalną, że do zespołu charakteryzującego się radosnym podejściem do jazzu dołączył wokalista i piosenkarz, a zarazem showman Andrzej Rosiewicz. Stało się to w roku 1970 i prawie natychmiast zaowocowało nagraniem ich pierwszej płyty „Asocjacja Hagaw i Andrzej Rosiewicz” (Muza 3456). Gdy w roku 1979 Andrzej Rosiewicz rozwiązuje współpracę z Hagawem, ten powraca do repertuaru jazzowego i wznawia kontakty zagraniczne. W trakcie tych tournee zagranicznych zespół odwiedził: Austrię, Belgię, Bułgarię, Czechosłowację, Finlandię, ówczesne NRD i NRF, Portugalię, Szwajcarię, Szwecję, Włochy i ZSRR. W swoim dorobku zespół ma kilkanaście płyt, z których cztery nagrał za granicą. W roku 2013 Asocjacja Hagaw z Andrzejem Rosiewiczem rozpoczęła serię udanych koncertów w całej Polsce. Wystąpiła m. in. na 43 Międzynarodowym Festiwalu Jazzu Tradycyjnego "Złota Tarka" w Iławie oraz dwukrotnie na International Dixieland Festiwal w Dreźnie oraz dwukrotnie na Festiwalu w Fribourgu

    Data dodania: 17 09 2015 · szczegóły wpisu »
  • Siergiej Wowkotrub Gypsy Swing Quartet Lora Szafran - Impresariat »

    Lora Szafran - uznawana za jedną z najwybitniejszych polskich wokalistek jazzowych. Festiwale i nagrody: 1981 - OMPP Toruń - Złota Dziesiątka, 1987 - 1990 - tytuł najlepszej wokalistki jazzowej w plebiscycie czytelników tygodnika Jazz Forum, 1989 - nagroda Programu 3 Polskiego Radia im. Mateusza Święcickiego za osiągnięcia w wokalistyce, 1988 - Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu - nagroda dziennikarzy, 1990 - Międzynarodowy Festiwal Piosenki - Sopot - Bursztynowy Słowik oraz Grand Prix, 1991 - Festiwal Intertalent - Bregenz ( Austria) - III nagroda, 1991 - Festiwal FIDOF Los Angeles, 1991 - Festiwal Piosenki w Cesme im. Yunusa Emre (Turcja) - Grand Prix, 2006 - Festiwal Jedynki Sopot 2006 - III nagroda. Koncertowała w całej Polsce, a także: Wielka Brytania, Niemcy, Francja, Węgry, Szwecja, Rosja, Ukraina, Dania, Czechy, Włochy, Rosja, Izrael, USA. Efektem jej działalności w muzyce są płyty: „W górę głowa” (1991), „Tylko Chopin” (1994), „ Droga do ciebie” (2007), „Sekrety życia według Leonarda Cohena” (2012), „Nad ranem” (2013).

    Gypsy Swing Quartet został założony w 2001 roku przez Siergieja Wowkotruba - lidera, wirtuoza skrzypiec, muzyka pochodzącego z Ukrainy, od 20 lat na stałe mieszkającego w Polsce. W mistrzowskiej grze Siergieja mocno wyczuwalne są emocje cygańskiego swingu manouche, połączonego z delikatną wschodniosłowiańską nutką. Lider współpracował m. in. z: Jazz Band Ball Orchestra, Hot D'Jazz Trio, Five O'Clock Orchestra oraz jednym z największych współczesnych gitarzystów gatunku manouche - Joscho Stephanem. Siergiejowi na scenie towarzyszą: Sebastian Ruciński (gitara), Tomasz Wójcik (gitara), Piotr Górka (kontrabas) - wszyscy są absolwentami Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach, muzycy współpracujący na co dzień z gwiazdami polskiej estrady.

    Data dodania: 09 09 2015 · szczegóły wpisu »
  • Sami Swoi Orchestra - Impresariat »

    SAMI SWOI to jedna z najbardziej popularnych polskich orchestr jazzowych. Założył ją w 1968 r. Julian Kurzawa, a od 1990 r. liderem jest puzonista Jan Młynarczyk. Zaczynali od tradycyjnego jazzu, aby po latach stać się orkiestrą swingową. Prezentowali swoją muzykę na największych festiwalach w towarzystwie gwiazd światowego jazzu, zdobywając uznanie publiczności i krytyków. Jeden z największych krytyków i propagatorów jazzu z rozgłośni Voice of America Willis Conover, zachwycony grą Samych Swoich powiedział: “I had never heard such not numerous band to reach so wonderful bigband sound in my entire life” - Nigdy w swoim życiu nie słyszałem, żeby taki mały zespół osiągnął tak wspaniałe bigbandowe brzmienie. W swoim dorobku mają liczne nagrody: Jazz nad Odrą - pierwsze miejsce, Prerov-Czechosłowacja - tytuł zespołu Ekstra Klasy Europejskiej, Kromieryż – Czechosłowacja – Złoty Medal, San Sebastian – Hiszpania -zostali uznani najlepszym zespołem jazzu tradycyjnego, Munchengladbach - RFN nagroda publiczności. Uhonorowaniem wieloletniej działalności było przyznanie za wkład w rozwój polskiego jazzu w 1998 i 2008 r. Samym Swoim najbardziej prestiżowej nagrody - Honorowej Złotej Tarki. SAMI SWOI nagrali dla wytwórni fonograficznych 11albumów LP i CD. W swoim dorobku maja też kilkanaście programów telewizyjnych. Długą listę solistów współpracujących z orchestrą otwierają: Betty Dorsey, Bill Ramsey, Andrew Thomas, Jenny Evans, Helena Vondrackova oraz Wayne Bartlett. Z Samymi Swoimi rozpoczynała karierę Hanna Banaszak. Współpracowali również z Markiem Tarnowskim, Janem Izbą – Izbińskim, Andrzejem Rosiewiczem, Izą Zając, Małgorzatą Jabłońską, Leszkiem Dranickim oraz z legendarnym amerykańskim saksofonistą Buddy Johnsonem.

    Data dodania: 27 08 2015 · szczegóły wpisu »
  • Muzyk Wojciech Karolak - Impresariat »

    Wojciech Karolak to urodzony w Warszawie w 1939 roku pianista, kompozytor, saksofonista altowy i tenorowy, aranżer, wirtuoz organów Hammonda. Rozpoczął swą karierę w latach 1950-tych współpracując z Janem Ptaszynem Wróblewskim i Krzysztofem Komedą. W latach 60-tych grał z Andrzejem Kurylewiczem, Jerzym Matuszkiewiczem oraz współpracował z Big Bandem Polskiego Radia, a w 1962 wraz z Andrzejem Dąbrowskim założył The Karolak Trio oraz wydał pierwszą autorską płytę. W latach 70-tych stał się obok Krzysztofa Sadowskiego największym polskim wirtuozem organów Hammonda – w ankietach magazynu "Jazz International" w latach 1973-74 uznany został za organistę jazzowego Europy. Lata 80-te to wielki sukces projektu Time Killers i płyty o tym tytule uznanej za najlepszy jazzowy album dekady (projekt współtworzyli z Karolakiem: Tomasz Szukalski i Czesław Bartkowski), współpraca z Stanisławem Sojką, grupą Krzak, a także udział w nagraniu płyt Tomasza Szukalskiego (Tina Kamila, 1986) i Grzegorza Ciechowskiego (Tak, tak, 1988). Przez wiele lat współpracował z Jarkiem Śmietaną. Prowadzi własne trio (z Tomaszem Grzegorskim i Arkiem Skolikiem) oraz kwartet.

    Data dodania: 27 08 2015 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Ed Cherry Special Trio - Impresariat »

    Zespół Special Trio gra w składzie: Ed Cherry - gitara, Adam Kowalewski - kontrabas, Arek Skolik - perkusja.
    Ed Cherry - artysta ten przez wielu krytyków uznawany jest za najlepszego obecnie nowojorskiego gitarzystę. O jego renomie zaświadczyć może m. in. współpraca z takimi Legendami Jazzu jak Dizzy Gillespie - współpracował z nim zarówno w kwartecie jak i big bandzie od roku 1978 aż do 1992 - czyli niemal do samej śmierci Dizzy’ego. Nagrał z Dizzy Gillespie - Musician, Composer, Raconteur (Pablo Live, 1981), Live at the Royal Festival Hall (Enja, 1990), Live! At Blues Alley (Blues Alley, 1992). Ponadto Ed Cherry występował i nagrywał z tak znanymi Postaciami Jazzowego Świata jak Roy Hargrove, Hamiett Bluiett, Paquito D'Rivera, Henry Threadgill, John Patton, Jon Faddis,, Paula West czy The United Nation Orchestra z którą zdobył nagrodę Grammy za nagrany na żywo koncert w Royal Festival Hall.

    Adam Kowalewski – absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, od 1999 także wykładowca tego wydziału, w klasie kontrabasu i gitary basowej. Współpracował i współpracuje od wielu lat z czołówką polskich muzyków jazzowych takich, jak: Janusz Muniak, Jan Ptaszyn Wróblewski, Tomasz Szukalski, Tomasz Stańko, Piotr Baron, Piotr Wojtasik, Leszek Możdżer, Adam Pierończyk, Jarosław Śmietana, Eryk Kulm, i wielu innych.

    Arek Skolik – zajmuje czołowe miejsca w ankiecie pisma „Jazz Forum” jako perkusista jazzowy. Należy do grona muzyków, którzy nie starają się być nowatorscy za wszelką cenę, raczej chyli on czoła przed dziesięcioleciami tradycji, starając się wpisać w nią swój muzyczny temperament. To nieprzeciętnie muzykalny perkusista o doskonałym warsztacie i poczuciu swingu, co stawia go wśród grona najlepszych perkusistów w kraju.

    Data dodania: 27 08 2015 · szczegóły wpisu »
  • Jazz Event - wyjątkowa oprawa muzyczna (Poznań) »

    Jazz Event - Agencja artystyczna z Poznania, w ofercie: oprawa muzyczna imprez firmowych, konferencji, eventów biznesowych, gal, uroczystych kolacji a także muzyka na eleganckie wesele i ślub. Jazz Event zapewnia smooth jazzową i klasyczną muzykę najwyższej jakości. Oferujemy elegancką muzykę tła, koncerty jazzowe, fanfary, promocje restauracji, cykle koncertów podczas konferencji, wsparcie działań PR. Nasi Artyści: GENTLE JAZZ TRIO, CADILLAC '58, SINATRA PROJEKT, RETRO JAZZ QUARTET, KATARZYNA DEREŃ, EWA NAWROT, KAROLINA BEIMCIK (BABOOSHKI), HOLOFONY.
    Facebook JAZZ EVENT - https://www.facebook.com/AgencjaArtystycznaJazzEvent
    Blog JAZZ EVENT - http://jazzevent.pl/blog/

    Data dodania: 09 12 2013 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Duo Fascination - Impresariat »

    Duo Fascination to projekt Kajetana Galasa grającego na organach Hammonda oraz perkusisty Arka Skolika. Kajetan Galas - Pianista, organista, reprezentant kraju na dorocznym meetingu Międzynarodowego Stowarzyszenia Szkół Jazzowych w Rydze, Łotwa (IASJ) pod patronatem prezydenta Łotwy oraz czołowych muzyków Światowego jazzu, uczestnik wielu koncertów i festiwali jazzowych w Polsce i za granicą. Jako członek i sideman uczestniczył w wielu przedsięwzięciach: własnych projektach, głównie triach organowych lub fortepianowych (XIV międzynarodowy festiwal jazzowy „Starzy i Młodzi czyli Jazz w Krakowie”, koncerty w Bełchatowie, Krakowie i Zakopanem); a także jako członek Krakow Youth Jazz Band (ww. festiwal w Krakowie, także występy w Szkocji), sideman Oktawii Kawęckiej (koncerty w wielu klubach jazzowych w Polsce, współpracował z Cezarym Konradem, Pawłem Dobrowolskim i Marcinem „Ułanem” Ułanowskim). Zapalony propagator (nieco zapomnianego już) brzmienia Organów Hammonda. W 2012 r. zdobył II nagrodę 48. Wrocławskiego Festiwalu Jazzowego „Jazz nad Odrą” w otwartym Konkursie na Indywidualność Jazzową 2012 festiwalu.
    Arek Skolik perkusista, należy do grona muzyków, którzy nie starają się być nowatorscy za wszelką cenę, raczej chyli on czoła przed dziesięcioleciami tradycji, starając się wpisać w nią swój muzyczny temperament. Lista muzyków, z którymi współpracował jest imponująca: Lee Konitz, Janusz Muniak, Tomasz Gwinciński, Leszek Możdżer, Maciek Sikała, Tomasz Szukalski, Piotr Baron, Piotr Wojtasik, Krzysztof Popek, Jerzy Milian, John Zorn, Steve Logan, Urszula Dudziak, Michał Urbaniak, Zbigniew Namysłowski, Tymon Tymański, Jan Ptaszyn Wróblewski, Jacek Niedziela, Wojciech Niedziela, Shakin Dudi, Jarosław Śmietana, Nigel Kennedy, Wojciech Karolak, Piotr Cieślikowsk, Stanisław Soyka. Od lat zajmuje czołowe miejsca w ankiecie pisma Jazz Forum w kategorii perkusista jazzowy.

    Data dodania: 16 10 2013 · szczegóły wpisu »
  • Siergiej Wowkotrub Gypsy Swing Quartet - Impresariat »

    Gypsy Swing Quartet został założony w 2001 roku przez Siergieja Wowkotruba - lidera, wirtuoza skrzypiec, muzyka pochodzącego z Ukrainy, od 20 lat na stałe mieszkającego w Polsce. W mistrzowskiej grze Siergieja mocno wyczuwalne są emocje cygańskiego swingu manouche, połączonego z delikatną wschodniosłowiańską nutką. Lider współpracował m.in. z: Jazz Band Ball Orchestra, Hot D'Jazz Trio, Five O'Clock Orchestra oraz jednym z największych współczesnych gitarzystów gatunku manouche - Joscho Stephanem. Siergiejowi na scenie towarzyszą: Sebastian Ruciński (gitara), Tomasz Wójcik (gitara), Piotr Górka (kontrabas) - wszyscy są absolwentami Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach, muzycy współpracujący na co dzień z gwiazdami polskiej estrady. Niezwykła wrażliwość i temperament muzyków ujawniają się zarówno w grze zespołowej, jak i w partiach solowych. Na obszerny repertuar Siergiej Wowkotrub Gypsy Swing Quartet składają się nie tylko standardy gypsy swingu, inspirowane twórczością Django Reinhardta i Stephana Grappelliego ale i znane, doskonale zaaranżowane przeboje muzyki rozrywkowej i filmowej. Świeży i oryginalny sposób prezentowania muzyki ze świata jazzu i rozrywki zyskuje zespołowi szerokie grono słuchaczy, zaś koncerty to prawdziwe muzyczne spektakle o starannie przemyślanej dramaturgii i niezwykłej atmosferze. Zespół koncertował w kraju i za granicą, jest laureatem konkursów i festiwali m.in.: ZłotaTarka (Iława).

    Data dodania: 23 07 2013 · szczegóły wpisu »
  • Michał Wierba Doppelganger Project - Impresariat »

    Michał Wierba Doppelganger Project to nowy zespół Michała Wierby, który konsekwentnie podąża swoją własną artystyczną ścieżką, poszukując indywidualnego brzmienia i udoskonalając swój warsztat muzyczny. Skład zespołu: Michał Wierba - piano, fender rhodes, leader; Patrycja Zarychta – vocal; Kuba Dworak - double bass; Łukasz Kurzydło – percussion; Arek Skolik – drums.
    Michał Wierba to według krytyków czołowy przedstawiciel mainstreamowego jazzu młodego pokolenia. Publiczność ceni go za osobowość, żywiołowe improwizacje i rozpoznawalny styl gry. W 2008 roku miał okazję występować przed najważniejszym zespołem jazzowym lat 2000' - Wayne Shorter Quartet. Pianista idzie za ciosem i nagrywa swoją debiutancką płytę "Blackjack", concept album zawierający autorskie kompozycje lidera. W 2008 roku artysta sformował Wierba & Schmidt Quintet, który zdobył nagrody na niemal wszystkich znaczących festiwalach w Polsce i nagrał cztery albumy wysoko oceniane przez prasę jazzową. W 2010 zespół pianisty i trębacza triumfował na Getxo Jazz Festival w Hiszpanii, a kolejny sukces przyniósł występ zespołu Wojciecha Myrczka na Hague Jazz Festival, zakończony entuzjastycznymi owacjami na stojąco. W 2011 roku artysta otrzymał dyplom z wyróżnieniem na Akademii Muzycznej w Katowicach, a grupa Wierba & Schmidt Quintet została nominowana do nagrody "Gwarancje Kultury" za rok 2010. TVP Kultura transmitowała koncert zespołu z gościnnym udziałem saksofonisty Piotra Barona. Michał Wierba trzykrotnie występował na żywo na antenie Radiowej Trójki. Ostatni, w pełni autorski występ, poprowadził Jan Ptaszyn Wróblewski. W marcu 2012 do zespołu Wierba & Schmidt Quintet dołączył znany ze współpracy z Robertem Glasperem Benjamin Drazen - co zaowocowało dziesięciodniową trasą koncertową promującą album "The Mole People".

    Data dodania: 23 07 2013 · szczegóły wpisu »
  • Ida Zalewska Quartet - Impresariat »

    Ida Zalewska Quartet z projektem As sung by Billie Holiday z utworami z repertuaru Lady Day. Ida Zalewska znana jest fanom bluesa z tria Terraplane. Skład zespołu: Ida Zalewska – wokal; Kuba Płużek- fortepian; Jakub Dworak – kontrabas; Arkadiusz Skolik – perkusja; Piotr Baron - saksofon tenorowy (gościnnie). Ida Zalewska znana jest fanom bluesa z tria Terraplane, w którym na harmonijce grał współtwórca Harmonijkowego Ataku Bartek Łęczycki. W ubiegłym roku za namową Arka Skolika nagrała z jego zespołem osiem miłosnych piosenek Billie Holiday. Płyta ukazała się jesienią 2012 roku. Płyta zaczyna się od fantastycznie zaaranżowanego tematu "Lover Man". Trąbka i puzon podają melodię, a wspomagają je saksofony tenorowe. Gdzieś w tle na pianie fendera gra Kuba Płużek i w pewnym momencie z niemal nowoorleańskiego radosnego muzykowania wypływa zmysłowy głos Idy Zalewskiej. I już nic nie jest takie samo. Zdumione dęciaki cichną, a z głośników płyną słowa o zimnej nocy i samotności. Zespół lekko przyśpiesza tempo, Skolik nadaje delikatnego pulsu trącając blachy, a Ida tym razem nie każe na siebie czekać. Zaczyna snuć opowieść pod tytułem "Foolin' Myself". Klasyczna historię zakochanej kobiety, którą punktują kolejno trąbka i puzon z tłumikiem, a wreszcie klarnet basowy i saksofon tenorowy. Czy ci wspaniali mężczyźni przypadkiem nie wyśmiewają się dźwiękami z naiwności kobiecego serca? Na pewno robią to z niezwykłą kulturą i taktem dopasowanym do ery swingu. Studio Nagrań HH w Gliwicach zapisało wszystko w ciepłych tonach, które rozgrzewają serce.

    Data dodania: 23 07 2013 · szczegóły wpisu »
  • Beata Przybytek - Impresariat »

    Beata Przybytek wokalistka, pianistka, kompozytorka, uznawana za jeden z najciekawszych polskich głosów. Artystka promuje swoją płytę I'm Gonna Rock You zawierającą elementy bluesa, jazzu, soulu, R'n'B, funky, muzyki latynoskiej aż po Disco. Skład zespołu: Beata Przybytek – wokal; Bogusław Kaczmar – fortepian;
    Adam Kowalewski – kontrabas; Arkadiusz Skolik – perkusja; Sławomir Berny - instrumenty perkusyjne; Andrzej Gondek – gitara; Ela Łuszczakiewicz – głos.

    Data dodania: 23 07 2013 · szczegóły wpisu »
  • Bothur Skolik Kowalewski Trio »

    Zespół oddaje hołd najsłynniejszym składom tego typu, takim jak trio Sonnego Rollinsa, Joe Hendersona, czy Ornetta Colemana. Utwory zebrane na płycie, to kompilacja kompozycji największych twórców w historii jazzu: od Strayhorna, przez Parkera, po Monka i Ornetta Colemana. Wszystkie zagrane bardzo surowo, nowocześnie, z dużą dawką energii, a jednocześnie z wielkim poszanowaniem tradycji (co łączy tych trzech muzyków). Album na wskroś jazzowy, prezentujący dojrzałą odsłonę jazzu akustycznego.
    Jarek Bothur - absolwent Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Laureat Honorowego Medalu "Primus Inter Pares" Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach dla najlepszego absolwenta roku 2011. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w programie "Młoda Polska". Od trzech lat figuruje w ankiecie JAZZ TOP magazynu Jazz Forum w kategoriach "Saksofon Tenorowy" i "Nowa Nadzieja".
    Arek Skolik - perkusista i kompozytor. Laureat wielu nagród i wyróżnień, m.in. tytułu "najlepszego perkusisty roku'' oraz II miejsca w kategorii "perkusista roku" miesięcznika ''Gitara, Bas i Bębny''. W 2005 roku został uhonorowany przez Prezydenta Miasta Gliwice za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania i ochrony kultury muzycznej. Zajmuje czołowe miejsca w ankiecie pisma Jazz Forum jako perkusista jazzowy.
    Adam Kowalewski - absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej (kontrabas) Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, gdzie obecnie jest wykładowcą.

    Data dodania: 05 10 2012 · szczegóły wpisu »
  • Wojtek Kamiński - pianista - solo, duety - Impresariat »

    Pianista Wojtek Kamiński solo oraz w duetach z Lorą Szafran, Januszem Szromem, Marianną Wróblewską, Pawłem Tartanusem, Agnieszką Wilczyńską, Joanną Morea, Ireną Gałązką, Markiem Rudnickim, Tadeuszem Ehrhardtem-Orgielewskim.
    Wojciech Kamiński - pianista, organista, jazzman, kompozytor i pedagog wyrosły na fundamencie wielkiej miłości do starego jazzu.
    Lora Szafran - uznawana za jedną z najwybitniejszych polskich wokalistek jazzowych.
    Janusz Szrom - na polskiej scenie jazzowej obecny jest od roku 1994.
    Marianna Wróblewska - była laureatką tzw. "Złotej dziesiątki" II Festiwalu Młodych Talentów Szczecin 1963.
    Paweł Tartanus - wokalista i instrumentalista (gitara, banjo) współpracujący od lat z najlepszymi polskimi zespołami jazzu tradycyjnego.
    Agnieszka Wilczyńska - laureatka pierwszej nagrody na Międzynarodowym Festiwalu Wokalistów Jazzowych w Zamościu oraz pierwszej nagrody na Festiwalu Młodych talentów w Szczecinie.
    Joanna Morea - wokalistka i flecistka, autorka tekstów, kompozytorka, aranżerka, absolwentka Królewskiego Konserwatorium w Brukseli na wydziale jazzu i muzyki rozrywkowej, klasy fletu oraz aranżacji i kompozycji.
    Irena Gałązka - wybitna wokalistka, która niemal całe swoje życie artystyczne spędziła poza granicami kraju, śpiewając w prawie całej Europie, USA i Kanadzie.
    Marek Rudnicki - czołowy polski saksofonista, klarnecista i flecista. Występuje z wieloma artystami, Ray Charles zaprosił go do swojego zespołu w czasie koncertów w Polsce, na stałe gra w Swing Workshop Wojtka Kamińskiego oraz Five O'Clock Orchestra.
    Tadeusz Ehrhardt-Orgielewski - kornecista jazzowy, kompozytor.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Wojtek Kamiński Trio - Impresariat »

    Zespół Wojtek Kamiński Trio jest formacją złożoną z wybitnych muzyków doskonale poruszającą się w repertuarze swingowych standardów, bluesa, rock'n' rolla, boogie-woogie. Bardzo często zespół ten towarzyszy jako sekcja: Lori Szafran, Januszowi Szromowi, Agnieszce Wilczyńskiej, Pawłowi Tartanusowi, Joannie Morea, Irenie Gałązce, Mariannie Wróblewskiej czy Maciejowi Zakościelnemu. Wspólnie grają też w zespole Swing Workshop Wojtka Kamińskiego. Natomiast lider zespołu Wojtek Kamiński często występuje solo lub w duetach.
    Wojtek Kamiński - pianista, organista, kompozytor i aranżer,
    Janusz Kozłowski - kontrabasista jazzowy. Koncertuje w kraju i za granicą, w niemal wszystkich krajach Europy, w Indiach, Australii, Nowej Zelandii, Syrii, Mongolii, USA i Kanadzie.
    Bogdan Kulik - perkusista. Na stałe gra w zespole Old Timers oraz Swing Workshop. Koncertował w całej Europie i na drugiej półkuli.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Marianna Wróblewska Maciej Zakościelny - Impresariat »

    Polecamy recital jazzowy w wykonaniu Marianny Wróblewskiej ze specjalnym udziałem Macieja Zakościelnego. Artystom towarzyszy Wojtek Kamiński - fortepian, Janusz Kozłowski - kontrabas, Bogdan Kulik - perkusja.
    Marianna Wróblewska - wokalistka jazzowa, piosenkarka, debiutowała latem 1963 r. zostając laureatką tzw. "Złotej dziesiątki" II Festiwalu Młodych Talentów w Szczecinie. Uczyła się śpiewu w rocznym studiu piosenki Pagartu w Warszawie. Uznana za nadzieję polskiej wokalistyki jazzowej (1968 r.), cieszyła się opinią jednej z najciekawszych śpiewaczek w historii polskiego jazzu. Na V Festiwalu Jazz nad Odrą we Wrocławiu w kategorii wokalistów otrzymała I nagrodę (1968 r.). Występowała z Mieczysławem Koszem, Zbigniewem Namysłowskim, Włodzimierzem Nahornym. Współpracowała z zespołami Bizony, SBB, Old Timers, Rama 111. Koncertowała w ZSRR, NRD, RFN, USA, Finlandii, Szwecji, Szwajcarii, Syrii, Bułgarii i na Węgrzech. Jej ostatnim poważnym występem był udział w Sopot Molo Jazz Festiwal w 1998 r. (później oprócz kilku sporadycznych występów odeszła z estrady). Dlatego udział w projekcie "Śpiewając Jazz" jest swoistym powrotem Marianny Wróblewskiej na scenę. Nagrała 7 albumów. O Mariannie Wróblewskiej powiedział m.in. Duke Ellington, przed którym występowała na jednym z festiwali Jazz Jamboree: Wprawdzie jesteś białą dziewczyną, ale tam w środku, Twoja dusza jest czarna. Powracającą na estradę Mariannę Wróblewską na pierwszy recital zaprosił Dom Kultury Stokłosy w Warszawie (2009 r.). Następnie koncertowała na Jazz Jamboree 2009, w warszawskim Centrum Łowicka, a potem ze "Śpiewając jazz" m.in. w Teatrze Żydowskim w stolicy.
    Maciej Zakościelny - aktor filmowy, telewizyjny i teatralny.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Wojciech Karolak Quartet - Impresariat »

    Zespół Wojciech Karolak Quartet proponuje jazzowe standardy w mistrzowskim wykonaniu. Skład zespołu: Wojciech Karolak - organy Hammonda; Jerzy Małek - trąbka; Tomasz Grzegorski - saksofon tenorowy; Arek Skolik - perkusja.
    Wojciech Karolak - pianista jazzowy, kompozytor, aranżer, uznawany za jednego ze słynniejszych wirtuozów organów Hammonda w Europie. Kariera muzyczna Wojciecha Karolaka zaczęła się w 1958 roku, kiedy nawiązał współpracę z zespołem Jazz Believers jako saksofonista. W zespole tym występowali także Jan Ptaszyn Wróblewski oraz Krzysztof Komeda. W latach 1959-60 grał na saksofonie w grupie The Wreckers Andrzeja Trzaskowskiego. W 1961 poświęcił się grze na fortepianie w zespole Andrzeja Kurylewicza. Współpracował także z Swingtetem Jerzego Matuszkiewicza. W 1962 roku wspólnie z Andrzejem Dąbrowskim założył The Karolak Trio i wydał pierwszą autorską płytę. W 1963 roku współpracował z Ptaszynem Wróblewskim w zespole Polish Jazz Quartet. W 1973 stał się właścicielem organów Hammonda-B3. W latach 1973-1978 współpracował z Janem Ptaszynem Wróblewskim w zespole Mainstream. W latach 80. XX wieku razem z Tomaszem Szukalskim i Czesławem Bartkowskim stworzył formację Time Killers. Wspólnie nagrali album, który w ankiecie krytyków "Jazz Forum" został uznany za najlepszą płytę jazzową dekady. W 1988 Karolak brał udział w nagraniu płyty Obywatela GC, na której grał na organach Hammonda. W latach 90. XX wieku współpracował z Jarosławem Śmietaną z którym nagrał trzy albumy. Udziela się także w projektach jazzowych Piotra Barona, Zbigniewa Lewandowskiego i występuje jako członek zespołu Guitar Workshop Leszka Cichońskiego. Eksperymentował również jako kompozytor muzyki filmowej. Jednym z obrazów, do którego pisał muzykę była "Konopielka" w reżyserii Witolda Leszczyńskiego, napisał do niej bardzo charakterystyczny motyw, oddający specyfikę barokowej, polifonicznej muzyki organowej.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Wojciech Kamiński Trio - Impresariat »

    Zespół Wojciech Kamiński Trio jest formacją złożoną z wybitnych muzyków doskonale poruszającą się w repertuarze swingowych standardów, bluesa, rock'n' rolla, boogie-woogie. Bardzo często zespół ten towarzyszy jako sekcja: Lori Szafran, Januszowi Szromowi, Agnieszce Wilczyńskiej, Pawłowi Tartanusowi, Joannie Morea, Irenie Gałązce, Mariannie Wróblewskiej czy Maciejowi Zakościelnemu. Wspólnie grają też w zespole Swing Workshop Wojtka Kamińskiego. Natomiast lider zespołu Wojciech Kamiński często występuje solo lub w duetach.
    Wojciech Kamiński Trio w składzie: Wojciech Kamiński – piano, Janusz Kozłowski –- kontrabas, Bogdan Kulik –- perkusja.
    Wojciech Kamiński - pianista, organista, kompozytor i aranżer (ur. w 1946 roku). Za całokształt z okazji 50-lecia pracy na scenie i 65 urodzin otrzymał w roku 2011 nagrodę od Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Od sierpnia 2011 wiceprezes Polskiego Stowarzyszenia Jazzu Tradycyjnego.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Wojciech Kamiński - pianista - solo, duety - Impresariat »

    Pianista Wojciech Kamiński solo oraz w duetach z Lorą Szafran, Januszem Szromem, Marianną Wróblewską, Pawłem Tartanusem, Agnieszką Wilczyńską, Joanną Morea, Ireną Gałązką, Markiem Rudnickim, Tadeuszem Ehrhardtem-Orgielewskim.
    Wojciech Kamiński - pianista, organista, jazzman, kompozytor i pedagog wyrosły na fundamencie wielkiej miłości do starego jazzu.
    Lora Szafran - uznawana za jedną z najwybitniejszych polskich wokalistek jazzowych.
    Janusz Szrom - na polskiej scenie jazzowej obecny jest od roku 1994.
    Marianna Wróblewska - była laureatką tzw. "Złotej dziesiątki" II Festiwalu Młodych Talentów Szczecin 1963.
    Paweł Tartanus - wokalista i instrumentalista (gitara, banjo) współpracujący od lat z najlepszymi polskimi zespołami jazzu tradycyjnego.
    Agnieszka Wilczyńska - laureatka pierwszej nagrody na Międzynarodowym Festiwalu Wokalistów Jazzowych w Zamościu oraz pierwszej nagrody na Festiwalu Młodych talentów w Szczecinie.
    Joanna Morea - wokalistka i flecistka, autorka tekstów, kompozytorka, aranżerka, absolwentka Królewskiego Konserwatorium w Brukseli na wydziale jazzu i muzyki rozrywkowej, klasy fletu oraz aranżacji i kompozycji.
    Irena Gałązka - wybitna wokalistka, która niemal całe swoje życie artystyczne spędziła poza granicami kraju, śpiewając w prawie całej Europie, USA i Kanadzie.
    Marek Rudnicki - czołowy polski saksofonista, klarnecista i flecista. Występuje z wieloma artystami, Ray Charles zaprosił go do swojego zespołu w czasie koncertów w Polsce, na stałe gra w Swing Workshop Wojtka Kamińskiego oraz Five O'Clock Orchestra.
    Tadeusz Ehrhardt-Orgielewski - kornecista jazzowy, kompozytor.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Swing Workshop Wojtka Kamińskiego - Impresariat »

    Swing Workshop Wojtka Kamińskiego to jeden z czołowych polskich zespołów z wybitnymi muzykami. W repertuarze jest wiele swingowych standardów, blues, rock'n' roll, boogie-woogie.
    Wojtek Kamiński to pianista, organista, jazzman, kompozytor i pedagog wyrosły na fundamencie wielkiej miłości do starego jazzu. Współpracował zarówno z wokalistami jazzowymi jak i piosenkarzami, wśród których można wymienić: Danutą Błażejczyk, Irenę Jarocką, Danutę Rinn, Marylę Rodowicz, Ewę Bem, Lorę Szafran, Marysię Sadowską, Janusza Szroma, Hanię Banaszak, Andrzeja Rosiewicza i wielu innych. Współpracował z Operetką Warszawską, Filharmonią Narodową w Warszawie oraz Estradą Warszawską. Przejawem działalności kompozytorskiej Wojciecha Kamińskiego było napisanie muzyki do kilku filmów. Zrealizował też dwa recitale telewizyjne Ragtim'y Scotta Joplina oraz Muzyczny świat Wojciecha Kamińskiego. W roku 1965 założył zespół Old Timers, który do dzisiaj odnosi sukcesy w całej Europie i należy do ścisłej czołówki tego gatunku. Swing Workshop jest jednym z wielu projektów, które zbudował od podstaw. Zespół powstał w 1978 roku, ostatnio reaktywował się i wydał płytę. O bardzo wysokim poziomie artystycznym zespołu Swing Workshop świadczą bardzo wysokie notowania w rankingach Jazz Top, które są organizowane przez miesięcznik Jazz Forum. Od sierpnia 2011 wiceprezes Polskiego Stowarzyszenia Jazzu Tradycyjnego.
    Paweł Tartanus - wokalista i instrumentalista (gitara, banjo) współpracujący od lat z najlepszymi polskimi zespołami jazzu tradycyjnego.
    Marek Rudnicki - czołowy polski saksofonista, klarnecista i flecista.
    Janusz Kozłowski - kontrabasista jazzowy, koncertuje w kraju i za granicą, w niemal wszystkich krajach Europy, w Indiach, Australii, Nowej Zelandii, Syrii, Mongolii, USA i Kanadzie.
    Bogdan Kulik - perkusista, na stałe gra w zespole Old Timers oraz Swing Workshop. Koncertował w całej Europie i na drugiej półkuli.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • II edycja spektaklu Śpiewając jazz - Impresariat »

    II edycja spektaklu Śpiewając Jazz w reżyserii Zbigniewa Dzięgiela w wykonaniu Marianny Wróblewskiej, Beaty Przybytek ze specjalnym udziałem Macieja Zakościelnego. Gwiazdą wieczoru jest Marianna Wróblewska, nazywana królową polskiego jazzu, występująca niegdyś z Mieczysławem Koszem, Zbigniewem Namysłowskim oraz Włodzimierzem Nahornym. Współpracowała z zespołami Bizony, SBB, Old Timers, Rama 111. Jest jedną z najciekawszych wokalistek w historii polskiego jazzu, która po 11 latach nieobecności, w 2009 r. wróciła na scenę. U jej boku występuje Beata Przybytek, zdolna pianistka i wokalistka jazzowa, absolwentka Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach (2004), laureatka m.in. I nagrody w konkursie 29. Międzynarodowych Spotkań Wokalistów Jazzowych w Zamościu (2002). Jaj kariera zaowocowała już 3 albumami, ostatni z nich - "Wonderland" - jest dystrybuowany w Polsce i w Japonii. Obie panie, obdarzone pięknym, głębokim, o zabarwieniu "murzyńskim" głosem, śpiewają z dużą ekspresją i feelingiem w towarzystwie gospodarza wieczoru - Macieja Zakościelnego - znanego aktora, któremu popularność przyniosły role w komediach romantycznych Ryszarda Zatorskiego "Tylko mnie kochaj" i "Dlaczego nie!" oraz w serialu "Czas honoru" TVP2. Ważnym wydarzeniem w karierze Zakościelnego było spotkanie z brytyjskim reżyserem Peterem Greenewayem i udział w jego filmie o Rembrandtcie "Nightwatching". Podczas wieczoru Wróblewska i Przybytek śpiewają kilkanaście standardów jazzowych. Poznajemy też nową, nieznaną twarz Zakościelnego, który nie tylko opowiada o życiu i twórczości obu artystek, ale też śpiewa i gra na skrzypcach.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • I edycja spektaklu Śpiewając jazz - Impresariat »

    I edycja spektaklu Śpiewając Jazz w reżyserii Zbigniewa Dzięgiela w wykonaniu Carmen Moreno, Anny Serafińskiej ze specjalnym udziałem Macieja Zakościelnego. Głównym bohaterem wieczorów muzycznych "Śpiewając Jazz" jest gwiazda jazzowa "z tamtych lat", u boku której występuje młody artysta, który mimo swoich dotychczasowych osiągnięć, wciąż czeka na szersze odkrycie. Wokalistom i muzykom jazzowym towarzyszy Maciej Zakościelny, aktor wcielający się w rolę gospodarza spotkania i pokazujący w muzyce swoją nową, nieznaną, muzyczną twarz. Najważniejszą osobą na scenie w tym projekcie jest Carmen Moreno - wielka sława ery swingu. Jej największe przeboje to "I can't give you anything but love, baby" i "I'll never sey never again again". Śpiewała m.in. z Orkiestrą Jazzową Zygmunta Wicharego, Państwowym Zespołem Jazzowym pod dyrekcją Ryszarda Damrosza i z Big Bandem Jana Walaska. Zdobyła I miejsce na pierwszym Festiwalu Jazzowym na Nep-Stadionie w Budapeszcie (1958 r.). Występowała m.in. na Węgrzech, w NRD, NRF, Rosji, Czechosłowacji, Bułgarii, Norwegii, Danii, Finlandii i Szwecji. Mimo ogromnej popularności nagrała tylko 2 małe płyty, więc posłuchanie jej na żywo jest jedną z niewielu niepowtarzalnych okazji. Z Moreno na scenie staje Anna Serafińska, ceniona wokalistka jazzowa, która jest m.in. laureatką Głównej Nagrody i Nagrody Publiczności na Międzynarodowym Festiwalu Jazzowym w Montreux (2004 r.) oraz zdobywczynią pierwszej nagrody, tytułu "Lady Summertime" i Nagrody Publiczności w 11. Międzynarodowym Konkursie Wokalistek Jazzowych w Finlandii (2006 r.). Do tej pory nagrała 4 solowe płyty. Podczas tego wieczoru artystycznego wokalistkom towarzyszy Maciej Zakościelny, który opowiada widzom m.in. o niezwykłym związku pomiędzy Moreno i Serafińską. Jest to bowiem pierwszy, rodzinny duet babci i wnuczki.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Paweł Tartanus - Impresariat »

    Paweł Tartanus - wokalista i instrumentalista (gitara, banjo) współpracujący od lat z najlepszymi polskimi zespołami jazzu tradycyjnego. Jest on tradycyjnym symbolem i legendą jazzu a od ponad 30 lat jest zawsze w ścisłej czołówce w dorocznych rankingach miesięcznika "Jazz Forum". Nie ma kraju w Europie, w którym nie koncertowałby wraz zespołem zdobywając z nim wiele nagród oraz wyróżnień. Stworzył piękne duety z Ewą Bem, Hanną Banaszak, Izą Zając. Wielokrotnie zapraszany do nagrań piosenek filmowych dla dzieci przez wytwórnię W. Disneya. O tym jak jest wszechstronnym muzykiem świadczyć może choćby zaproszenie do nagrania płyty "Gershwin Copland Bernstein" z zespołem Sinfonia Varsovia. Artyście jazzowemu akompaniują: Wojtek Kamiński pianista, organista, jazzman, kompozytor i pedagog wyrosły na fundamencie wielkiej miłości do starego jazzu, Janusz Kozłowski - kontrabasista jazzowy, Bogdan Kulik - perkusista.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Nova Quartet - Impresariat »

    Kolędy i pastorałki w autorskim projekcie Nova Quartet. Wyjątkowy wieczór wymaga wyjątkowej oprawy muzycznej i nie tylko, autorskie aranżacje, akustyczne instrumentarium i starannie dobrany repertuar gwarantują, iż wieczór wigilijny w towarzystwie Nova Quartet na długo pozostanie w pamięci Gości. Nova Quartet to zespół stworzony przez Michała Starkiewicza, który do współpracy zaprosił kolegów z przeróżnych formacji i projektów muzycznych, w których mieli przyjemność wspólnie uczestniczyć. W repertuarze "Świątecznego Koncertu Kolęd" znalazły się przede wszystkim polskie kolędy i pastorałki w autorskiej aranżacji zespołu, dodatkowo program może być uzupełniony o świąteczne przeboje angielskojęzyczne oraz hity muzyki rozrywkowej i jazzowej.
    Maciej Ścibor - pochodzi ze Szczecina, obecnie mieszka w Poznaniu. Wokalista obdarzony niezwykle ciepłą barwą głosu i charyzmą. Z wrodzoną sobie łatwością nawiązuje kontakt z publicznością i zaprasza ją do wspólnego śpiewania.
    Michał Starkiewicz - gitarzysta akustyczny i elektryczny. Grą na gitarze zainteresował się w roku 1993 i od tego czasu bezustannie się rozwija. Porusza się w przeróżnych stylistykach muzycznych, od muzyki akustycznej przez pop, rock, soul, gospel, fusion na jazzie kończąc. Jest autorem większości aranżacji wykonywanych przez Nova Quartet i szefem muzycznym zespołu.
    Paweł Grzesiuk - pochodzi ze Szczecina, aranżer i basista obdarzony niezwykłą energią, melodyką i timem. Absolwent kierunku Wychowania Muzycznego, współtworzy wiele projektów nie tylko w Szczecinie.
    Tomasz Hryciuk - perkusista, wokalista. Pochodzi ze Szczecina. Swoją przygodę z perkusją rozpoczął przed 5 laty, robiąc błyskawiczne postępy.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Duet Szymon Łukowski Michał Gozdek - Impresariat »

    Projekt muzyczny Szymon Łukowski & Michał Gozdek został powołany w 2011 roku w celu wykonywania autorskiej muzyki z pogranicza jazzu i swobodnej improwizacji. Na repertuar duetu składają się autorskie kompozycje i aranżacje standardów jazzowych w nieczęsto spotykanej obsadzie instrumentalnej - saksofony i fortepian. Minimalistyczna formuła grupy w połączeniu z precyzyjnie zakomponowanymi utworami umożliwia osiągnięcie niespotykanej w innych zespołach przestrzeni brzmieniowej, nawiązującej do stylistyki wytwórni ECM.
    Zespół tworzą:
    Szymon Łukowski - saksofonista tenorowy i sopranowy, klarnecista, kompozytor, aranżer, bandleader. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 2011. Absolwent Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy w klasie klarnetu A. Dudzińskiego i saksofonu w klasie M. Sikały. Współpracował m.in. z Orkiestrą Symfoniczną Akademii Muzycznej w Bydgoszczy jako solista, Toruńską Orkiestrą Symfoniczną, Orkiestrą Teatru Muzycznego im. Danuty Baduszkowej w Gdyni, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Pomorskiej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy, Eljazz Big Bandem oraz z Capellą Bydgostiensis i Teatrem Polskim w Bydgoszczy. Współtwórca zespołów Conjunction Trio, Around Jazz Quintet oraz wielu innych formacji.
    Michał Gozdek - absolwent Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Student fortepianu jazzowego początkowo w klasie B. Hołowni, następnie w klasie A. Żółkosia. W roku akademickim 2006/2007 był stypendystą Europejskiego Programu Wymiany Studentów ERASMUS na uniwersytecie La Miraille w Tuluzie, gdzie miał okazję czynnie uczestniczyć w warsztatach jazzowych prowadzonych przez wybitnego amerykańskiego saksofonistę W. Witta. Koncertował w kraju i za granicą, m.in. we Francji, Szwajcarii, Belgii i Niemczech. Na stałe współpracuje z saksofonistą Szymonem Łukowskim oraz grupą Around Jazz Quintet.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Lora Szafran - Impresariat »

    Lora Szafran - uznawana za jedną z najwybitniejszych polskich wokalistek jazzowych. Festiwale i nagrody: 1981 - OMPP Toruń - Złota Dziesiątka, 1987 - 1990 - tytuł najlepszej wokalistki jazzowej w plebiscycie czytelników tygodnika Jazz Forum, 1989 - nagroda Programu 3 Polskiego Radia im. Mateusza Święcickiego za osiągnięcia w wokalistyce, 1988 - Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu - nagroda dziennikarzy, 1990 - Międzynarodowy Festiwal Piosenki - Sopot - Bursztynowy Słowik oraz Grand Prix, 1991 - Festiwal Intertalent - Bregenz ( Austria) - III nagroda, 1991 - Festiwal FIDOF Los Angeles, 1991 - Festiwal Piosenki w Cesme im. Yunusa Emre (Turcja) - Grand Prix, 2006 - Festiwal Jedynki Sopot 2006 - III nagroda. Koncertowała w całej Polsce, a także: Wielka Brytania, Niemcy, Francja, Węgry, Szwecja, Rosja, Ukraina, Dania, Czechy, Włochy, Rosja, Izrael, USA.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Janusz Szrom - Impresariat »

    Janusz Szrom - na polskiej scenie jazzowej obecny jest od roku 1994. W roku 2008 Janusz Szrom został wybrany przez Michela Legranda do zaśpiewania utworu "What are you doing the rest of your life" podczas Jubileuszowego 50-tego festiwalu Jazz Jamboree. Na początku 2009 r. zajął II miejsce w plebiscycie "Jazz Top 2008" czasopisma Jazz Forum w kategorii "Wokalista Roku", a w kolejnej edycji plebiscytu ("Jazz Top 2009") zajął I miejsce. Oprócz wokalistyki, zajmuje się również komponowaniem, aranżowaniem oraz nauczaniem. Od wielu lat wykłada na Międzynarodowych Warsztatach Jazzowych w Puławach i Chodzieży. Jest również nauczycielem śpiewu w telewizyjnych programach muzycznych "Jak oni śpiewają" oraz "Fabryka Gwiazd". Janusz Szrom jest również autorem projektu muzycznego "Straszni Panowie Trzej", pierwszego jazzowego opracowania piosenek Jerzego Wasowskiego i Jeremiego Przybory.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Irena Gałązka - Impresariat »

    Irena Gałązka - wybitna wokalistka, która niemal całe swoje życie artystyczne spędziła poza granicami kraju, śpiewając w prawie całej Europie, USA i Kanadzie. Od niedawna na stałe występuje w kraju. Jest gwiazdą pierwszej wielkości, tak o niej mówi środowisko muzyczne. Jej doskonała technika, niepowtarzalna, wyjątkowa barwa głosu, ekspresja wokalna z jaką śpiewa, eksploduje natychmiast w reakcji publiczności. Artystce jazzowej akompaniują: Wojtek Kamiński pianista, organista, jazzman, kompozytor i pedagog wyrosły na fundamencie wielkiej miłości do starego jazzu, Janusz Kozłowski - kontrabasista jazzowy, Bogdan Kulik - perkusista.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Five O'Clock Orchestra - Impresariat »

    Zespół jazzu tradycyjnego Five O'Clock Orchestra powstał w 1969 roku. Jest laureatem Festiwalu Old Jazz Meeting Złota Tarka 2002 i 2001. Zespół Five O'Clock Orchestra wydał 3 płyty: Lazy River, Bix & Henryk, Suitę Nowoorleańską. W repertuarze orkiestry znajdują się światowe standardy oraz własne kompozycje. Zespół występuje również na prestiżowych koncertach razem z Częstochowską Orkiestrą Symfoniczną prezentując Suitę Nowoorleańską. Five O'Clock Orchestra koncertuje nie tylko w Polsce ale i za granicą.
    Zespół Five O'Clock Orchestra (Częstochowa/Warszawa/Akwizgran/Hälsingborg) gra w nowym międzynarodowym składzie:
    5 osobowym (Tadeusz Ehrhardt-Orgielewski - kornet, flugelhorn, Marek Rudnicki - klarnet, saksofon, Andrzej Nowicki - banjo, gitara, Eugeniusz Marszałek - kontrabas, Andrzej Wardęga - perkusja, śpiew)
    7 osobowym (Tadeusz Ehrhardt-Orgielewski - kornet, flugelhorn, Marek Rudnicki - klarnet, saksofon, Dymitr Markiewicz - puzon, Wojtek Kamiński - fortepian, Andrzej Nowicki - banjo, gitara, Eugeniusz Marszałek - kontrabas, Andrzej Wardęga - perkusja, śpiew)

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Eljazz Orchestra - Impresariat »

    Orkiestra Józefa Eliasza (Eljazz Orkiestra) przez dziesięć lat pracowała na ekskluzywnych statkach wycieczkowych grając muzykę taneczną, jak również akompaniowała wielu artystom z całego świata. Będąc w prawie wszystkich regionach kuli ziemskiej i odwiedzając różne kraje spotykała odmiany muzyki, które można znaleźć w repertuarze orkiestry. Wiele utworów pochodzi z Brazylii (samba, bossa-nova), karaibów (cza-cza, rumba), czy ameryki północnej, (Glen Miller - style), co daje orkiestrze olbrzymią różnorodność stylistyczną. Od 1992 roku orkiestra Eliasz Orchestra zaczęła prowadzić systematyczną działalność artystyczną w Polsce. Brała w tym czasie udział w wielu prestiżowych imprezach i festiwalach. Doświadczenie nabyte za granicą w połączeniu z obowiązującym repertuarem polskim pozwala orkiestrze brać udział w balach, bankietach i koncertach. Występy w najbardziej znanych hotelach w Polsce takich jak: Marriott, Sheraton, Bristol, Viktoria, Forum, Bryza i tym podobne, świadczą o popularności orkiestry i jej wszechstronności. Oprócz repertuaru tanecznego orkiestra posiada kilka programów koncertowych, które cieszą się ogromną popularnością. Program Blues Brothers Show prezentowany był wielokrotnie między innymi w hotelu Sheraton, na Festiwalu Zaduszki Jazzowe w Krakowie, czy w Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy. Z tym programem orkiestra brała udział w trasach koncertowych na terenie Europy. Wszystkie utwory dobierane do repertuaru zespołu Eliasz Orchestra są starannie przygotowywane, łącznie z naszą własną aranżacją. Cztery instrumenty dęte, sekcja rytmiczna i dwoje wokalistów pozwala na uzyskanie bogatego, naturalnego brzmienia, tak rzadko spotykanego na naszych estradach.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • ELjazz Big Band - Impresariat »

    ELjazz Big Band został powołany do życia w maju 1999r. przez jazzmana, perkusistę, bandleadra, animatora życia muzycznego Józefa Eliasza. Orkiestra jest laureatem konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych. Brała udział w wielu prestiżowych koncertach i festiwalach tj. Probaltica, Bydgoszcz Jazz Festiwal, Pomorska Jesień Jazzowa, European Jazz Meetings, XXXI Międzynarodowy Festiwal Jazzu Tradycyjnego - Złota Tarka, występowała w cyklu koncertów w Łazienkach Królewskich, w Pałacu w Wilanowie w Filharmonii Pomorskiej, Operze Nova w Bydgoszczy i wielu innych. "Eljazz Big Band" współpracuje z wieloma znakomitymi muzykami, m.in. z Janem "Ptaszynem" Wróblewskim, Krzysztofem Herdzinem, Lorą Szafran, Januszem Szromem, Henrykiem Miśkiewiczem, Maciejem Sikałą, Adamem Wendtem. W swoim macierzystym bydgoskim klubie Eljazz od jedenastu lat występuje w każdy czwartek wpisując się tym samym jako ważny symbol muzyczny miasta i regionu. Eljazz Big Band nagrał płytę pt. Wspomiemia przedstawiającą piosenki okresu lat międzywojennych na której partie wokalne wykonała Lora Szafran. Płyta otrzymała znakomite recenzje tak wśród miłośników jak i krytyków. Z tym programem orkiestra wielokrotnie występowała na scenach polskich i zagranicznych. Najnowszy projekt W Rytmie Chopina jest najważniejszym dokonaniem artystycznym orkiestry w którym biorą udział wybitni aranżerzy i soliści. Utwory Fryderyka Chopina napisane na big band i orkiestrę symfoniczną ukazują kunszt i piękno wielkiego kompozytora w zupełnie innej nowatorskiej szacie.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Arek Skolik Special Trio - Impresariat »

    Trio prowadzone przez Arka Skolika proponuje jazzowe standardy w mistrzowskim wykonaniu. Razem z Ireneuszem Dudkiem nagrali płytę Dudek Bluesy łączącą bluesa z alternatywą i progresywnym jazzem. Irek Dudek otrzymał za nią Fryderyka 2011 w kategorii Album Roku Blues. Wykonawcy: Ireneusz Dudek - śpiew, gitara, harmonijka, skrzypce, Arek Skolik - perkusja, Max Mucha - kontrabas, Kuba Płużek - fortepian. Arek Skolik należy do grona muzyków, którzy nie starają się być nowatorscy za wszelką cenę, raczej chyli on czoła przed dziesięcioleciami tradycji, starając się wpisać w nią swój muzyczny temperament. Kuba Płużek - pianista, współpracuje z Januszem Muniakiem. W marcu 2010 został otrzymał pierwszą nagrodę na Indywidualność Jazzową Jazz nad Odrą 2010. Był także finalistą konkursu pianistycznego w Montreux gdzie otrzymał wyróżnienie. Max Mucha - kontrabasista, jest członkiem formacji EMPE3 Mateusza Pospieszalskiego. Ponadto występuje w kilku formacjach młodego polskiego jazzu: Bartek Pieszka Trio, Jarek Bothur Quartet. Na festiwalu "Tarnów International Jazz Contest" otrzymał dwukrotnie nagrodę dla najbardziej obiecującego młodego talentu festiwalu (2009 i 2010).

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Zespół Adam Kawończyk Quartet - Impresariat »

    Zespół Adam Kawończyk Quartet proponuje jazzowe standardy oraz własne kompozycje w mistrzowskim wykonaniu. Aktualny zespół prezentuje główny nurt nowoczesnego jazzu. Adam Kawończyk jeden z czołowych trębaczy jazzowych w Polsce. Zadebiutował w 1975 roku na festiwalu Jazz nad Odrą, a podczas swojej ponad dwudziestoletniej obecności na scenie współpracował z wieloma muzykami i zespołami jazzowymi: Extra Ball, Made In Poland Jana Ptaszyna Wróblewskiego, Sami Swoi, Janusz Muniak, Krzysztof Ścierański, Marek Bałata, Jan Kanty Pawluśkiewicz. Za przyczyną wysokich kompetencji jest poszukiwanym muzykiem studyjnym. Nagrywał muzykę filmową znanego kompozytora Zbigniewa Preisnera. Autorska płyta "Sprzedawca Marzeń" została wysoko oceniona przez krytykę jazzową. Występował na wielu europejskich festiwalach jazzowych. Jest liderem własnych formacji a także cenionym kompozytorem. Aktualny zespół prezentuje główny nurt nowoczesnego jazzu. Dorota Zaziąbło w wieku 7 lat rozpoczęła naukę gry na fortepianie w Państwowej Szkole Muzycznej w Bielsku-Białej. W 1999 roku rozpoczęła studia na V Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach w klasie fortepianu Wojciecha Niedzieli które ukończyła w 2005 roku. W latach 2007 - 2011 była pracownikiem dydaktycznym na Akademii Muzycznej w Katowicach. Maciej Adamczak absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej AM w Katowicach w klasie kontrabasu Jacka Niedzieli. Jest laureatem kilku krajowych konkursów, m.in. Jazz Juniors (Marcin Żupański Qurtet, I nagroda,1997), Jazz nad Odrą, Pomorska Jesień Jazzowa. Arek Skolik należy do grona muzyków, którzy nie starają się być nowatorscy za wszelką cenę, raczej chyli on czoła przed dziesięcioleciami tradycji, starając się wpisać w nią swój muzyczny temperament. Od lat zajmuje czołowe miejsca w ankiecie pisma Jazz Forum w kategorii perkusista jazzowy.

    Data dodania: 05 07 2012 · szczegóły wpisu »
  • Five O'Clock Orchestra - jazz tradycyjny »

    Zespół jazzu tradycyjnego Five O'Clock Orchestra jest laureatem Festiwalu Old Jazz Meeting Złota Tarka 2001 i 2002. W roku 2009 zespół otrzymał honorową Złotą Tarkę. Zespół wydał 3 płyty:
    CD 1. Lazy River. Nagrania odbyły się w składzie: Tadeusz Ehrhardt-Orgielewski - kornet, Tadeusz Kupczyk - klarnet, Andrzej Nowicki - banjo, Eugeniusz "Kerry" Marszałek - kontrabas, Andrzej Wardęga - perkusja, Daniel Pomorski - trąbka, Andrzej Koronka - puzon.
    CD 2. Bix & Henryk - Five O'Clock Orchestra & Friends. 1. B.M. Rag; 2. In the Dark; 3. J.J. Dixie; 4. In the Mist; 5. Z poniedziałku na wtorek; 6. Flashes; 7. Zostań mężczyzną; 8. In the Dark; 9. Upał; 10. Davenport Blues; 11. J.J. Dixie; 12. Candle Lights; 13. Nietoperz; 14. Clouds.
    CD 3. Suita Nowoorleańska - Five O'Clock Orchestra i Orkiestra Filharmonii Częstochowskiej. Suita składa się z czterech części: 1. Poranek Nad Missisipi. 2. Przechadzka z Panem Joplinem. 3. Znowu odszedł któryś z wielkich. 4. Wieczór w Preservation Hall.
    Five O'Clock Orchestra w nowatorski sposób prezentuje się na scenie od imprez tanecznych po koncerty z orkiestrą symfoniczną. Zespół propaguje z powodzeniem jazz tradycyjny koncertując dociera nie tylko do fanów tego gatunku ale i do młodzieży. Zespół od dawna stał się wizytówką kulturalną naszego kraju, grając w ambasadach oraz na prestiżowych imprezach nie tylko w Polsce ale i za granicą. Zachęcamy do współpracy instytucje państwowe, firmy, agencje artystyczne. Zapewniamy Państwu profesjonalizm na najwyższym poziomie oraz bogaty repertuar.
    Od roku 2010 orkiestra dixielandowo-swingowa gra w międzynarodowym składzie: Tadeusz Ehrhardt-Orgielewski - lider, kornet (Niemcy), Siergiej Wowkotrub - skrzypce (Ukraina), Jakub Moroń - puzon, Wojciech Kamiński - fortepian, Andrzej Nowicki - banjo, Eugeniusz "Kerry" Marszałek - kontrabas, Andrzej Wardęga - perkusja.

    Data dodania: 23 03 2011 · szczegóły wpisu »
  • Zespół na imprezy firmowe i prywatne »

    Zespół Five O'Clock Orchestra powstał w 1969 roku. Trzykrotnie otrzymał prestiżową nagrodę „Złota Tarka”, wydał 3 płyty: Lazy River, Bix & Henryk oraz Suitę Nowoorleańską.
    Od września 2010 roku Five O'Clock Orchestra gra w nowym międzynarodowym składzie. W repertuarze orkiestry znajdują się światowe standardy oraz własne kompozycje. Ten bardzo dobry zespół swingujący prezentuje się również na ekskluzywnych imprezach tanecznych w stylu lat 20-tych i 30-tych, imprezach firmowych, galach, bankietach, balach, przyjęciach czy festynach.
    Zespół zwraca uwagę nie tylko autentyzmem instrumentacji, stylowością brzmienia i wykonawstwa każdego z muzyków, lecz także doborem repertuarowym. Zespół Five O'Clock Orchestra od dawna stał się wizytówką kulturalną naszego kraju, grając w ambasadach oraz na prestiżowych imprezach firmowych nie tylko w Polsce ale i za granicą. Zachęcamy do współpracy instytucje państwowe, firmy, agencje artystyczne. Zapewniamy Państwu profesjonalizm i jakość usług na najwyższym poziomie oraz bogaty repertuar.

    Data dodania: 23 03 2011 · szczegóły wpisu »

Najnowsze tagi związane z kategorią: Muzyka jazzowa